Riporto un interessantissimo articolo dell'amico Michele Ginevra su cosa deve esserci e cosa non deve esserci in un contratto di edizione. Per successivi dettagli vi rimando al suo blog. Ringrazio caldamente Mattia Bulgarelli per la segnalazione.
LE COSE CHE DEVONO ESSERCI
- La data di stipula
- Il nome dell'autore
- Il nome e la ragione sociale dell'editore
- Il titolo e la descrizione dell'opera
- Descrizione apporto creativo dell'autore
- Dichiarazione di responsabilità della paternità dell'opera
- Il tipo di pubblicazione prevista
- Periodicità e tiratura
- Tempi e modalità di consegna
- Attribuzione proprietà originali e materiale preparatorio
- Luogo/nazione di pubblicazione
- Compenso e modalità di erogazione per la pubblicazione
- Eventuali ristampe e compensi previsti
- Altri possibili sfruttamenti, quali traduzioni all'estero, pubblicazione su altri supporti etc.
- Compensi e modalità di erogazione per gli altri utilizzi
- In caso di più autori, modalità di collaborazione e percentuali di ripartizione compensi e diritti
- In caso di creazione di serie, modalità di intervento sugli apporti creativi degli altri autori
- In caso di collaborazione a serie create da altri, modalità di intervento sul proprio apporto creativo
- In ogni caso, modalità di intervento dell'editore sull'opera
- Durata del contratto e modalità di modifica e rinnovo
LE COSE CHE NON DEVONO ESSERCI
- La rinuncia alla paternità dell'opera
- La possibilità da parte dell'editore di modificare l'opera senza una preventiva intesa
- La cessione di tutti i diritti per sempre (a meno di super compensi a cui non si può dire no...)
- L'assenza di una data o della durata del contratto
- L'assenza di un compenso o di altro bene/valore morale approvato dall'autore.
- La cessione gratuita degli originali
- La menzione incerta o assente dei diritti ceduti
- La ripartizione ingiusta di compensi e diritti tra co-autori
- Il pagamento delle spese di edizione parziale o totale da parte dell'autore
- L'obbligo da parte dell'autore di acquistare parte della tiratura o le copie invendute (che invece possono essere diritti da esercitare e concordare)
- La possibilità di subire riduzioni del compenso vessatorie in caso di ritardo nelle consegne, o peggio di dover pagare multe
- La mancata comunicazione delle copie vendute
- La mancata comunicazione di iniziative di promozione dell'opera
- L'incarico di proseguire l'opera attribuito ad altri autori, senza previa e congrua intesa
- L'accettazione di modalità di lavoro e consegna pesanti o umilianti
- L'imposizione di riprodurre opere altrui, senza il consenso degli aventi diritto
Sull'argomento vi consiglio di tenere d'occhio il blog di Claudio Stassi
"Perché una vita non può essere segregata dal riquadro di una vignetta"
cos'è? fantasilandia?
RispondiEliminatroppo bello per essere vero. e comunque è indicativo il fatto che queste cose, normali in altri settori, nel mondo "artistico" (non solo fumetto, ma anche musica, etc) sembrino chimere.
rimangono solo tre punti. come arrivare a farsi fare un contratto che abbia queste caratteristiche, come farlo rispettare, e come rivalersi quando non ciò non avviene, quando ormai è prassi comune e consolidata per gli editori evitare i primi due, per gli "autori" ignorare il secondo (perchè gli autori sovente nn consegnano in tempo, o si rompono le palle nel mantenere un determinato standard qualitativo), e per la legge evitare che il terzo punto sia eseguito...
Non è fantasilandia, è solo la scaletta per un normale contratto francese tradotta in italiano, ha commentato non-ricordo-chi non-ricordo-dove... -_-;
RispondiEliminaP.S.: prego, Giuseppe. Se si può aiutare... ^__^